Выставка «Границы сновидений»
Организатор: Северо-Кавказский филиал Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина
Даты проведения: 3 апреля — 2 июня 2024
Место проведения: Северо-Кавказский филиал ГМИИ им. А.С. Пушкина (Владикавказ, ул. Никитина, д. 22)
Кураторская группа: Лилия Галазова, Мария Кузьмина, Маргарита Маслова, Алина Стуликова, Галина Тебиева
Открытие выставки: 2 апреля 2024, 16:00
Категория: 12+
Отдел кино- и медиаискусства Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина и Северо-Кавказский филиал ГМИИ им. А.С. Пушкина представляют выставку «Границы сновидений», которая покажет работы из коллекции искусства новых медиа Пушкинского музея и произведения авторов из Северной Осетии, Дагестана, Чечни. Проект продолжает исследование темы сновидений, начатое в прошлом году экспозицией «Ложное пробуждение» в Балтийском филиале и предлагает совершить путешествие по мирам грез, где бывает сложно обнаружить тонкую грань, разделяющую явь и призрачный мир видений.
Проект «Границы сновидений» — вторая выставка в рамках программы «Медиаокна», созданной отделом кино- и медиаискусства совместно с командами филиалов ГМИИ им. А.С. Пушкина. «Медиаокна» призваны познакомить как с ключевыми произведениями классиков медиаискусства, так и с работами современных художников, которые формируют ландшафт медиаискусства сегодня. Многие из произведений коллекции будут впервые показаны широкой аудитории. Одна из целей программы — сделать коллекцию искусства новых медиа Пушкинского музея доступной зрителям по всей стране. Проект представит не только работы из коллекции Пушкинского музея, но и произведения локальных художников, практики которых соотносятся с принципами формирования коллекции ГМИИ.
В работах художников на выставке «Границы сновидений» можно наблюдать, как герои держат путь по кромке горных хребтов мимо дзуаров — святилищ, застывают над водоемами, мимикрируют под окружающий мир. Этот маршрут среди ирреальных ландшафтов — одновременно испытание и поиск себя, путешествие к себе. Сновидческий путь героев произведений становится повествованием, соединяющим приключенческий роман, историю рода, молитву, предсказание. Время здесь порой течет нелинейно, убыстряется и замедляется, закручивается в спираль и возвращается к истоку. Зритель вместе с героями работ художников оказывается в движении, самостоятельно прокладывая дорогу через воспоминания, преодолевая сонное оцепенение, забвение, чувство обреченности и бездействие.
Экспозиция открывается работой художника Tsugi «Внутренний манифест № 0» (2017). Видеоработа представляет собой сон во сне, где главный герой помещен в центр воспоминаний: он попеременно то выступает рассказчиком, то смотрит на себя со стороны, как бы перемещаясь между мирами сна и реальности.
Хомаюн Аскари Сиризи в фотографическо-литературном проекте «Чтение Борхеса во Владикавказе» (2015) создает вторичную действительность, наслаивая сновидческие истории на городскую реальность. Каждая дверь или окно здесь — портал в другой мир, созданный словно по лекалам Хорхе Луиса Борхеса или Итало Кальвино. Кажется, что через оптику Сиризи Владикавказ открывает перед зрителем свой сокрытый образ места, в котором возможны чудеса.
Дуэт «Провмыза» играет со зрителем в игру, где неотличимы друг от друга пейзаж и человек. В видеоработе «Отчаяние» (2008) герои сознательно сливаются с окружающим сновидческим миром, укутанным снегами, в котором нет начала и конца, нет разграничения сна и яви, а значит, есть бесконечное и безмерное пространство для бодрствования души.
Марианне Хеске использует современные технологии, чтобы передать непостоянство и магию пейзажа. Ее цифровая «Волшебная гора» (1985–2017) служит своеобразной линией демаркации между грезами и реальностью. Яркие, будто наполненные электрическим светом горы Хеске становятся маяками для зрителя на пути-сновидении по выставке.
Анна Кабисова и Евгений Иванов в фотографических работах из серии «Верую во Единого» (2015) исследуют пространства, где возведены дзуары — древние осетинские святилища. Художники документируют места силы на аналоговую камеру, используя просроченную пленку, и тем самым создают визуальный эффект сновидческой дымки, проникающей в повседневность.
Видеоинсталляции художника Шамиля Ахмеда «Грохот» и «Тропы» (2023) — попытка осмыслить трагические семейные воспоминания о депортации в советский период. На одном из видео с холма к подножию, у которого стоит ребенок, скатывается с грохотом металлический котел как напоминание о непринятии вернувшихся депортированных. В другом видео уже сам художник взбирается по холму, вырывая траву, чтобы проложить себе тропинку. Ахмед, рассматривая, точно сквозь сон, опыт прошлых поколений, прокладывает в реальности собственный путь.
В рамках выставки пройдет публичная программа, которая познакомит зрителей с историей видеоискусства, а также рассмотрит его через призму выставки и поместит в контекст истории искусства. Алина Стуликова, куратор выставки, на лекции «Сон разума рождает чудовищ» ответит на вопросы, способно ли искусство в целом и искусство новых медиа в частности создавать порталы в другие реальности и есть ли у искусства сила пробудить спящего. С Маргаритой Масловой, одним из кураторов представленной выставки, состоится лекция «Кино, разомкнувшее сон» с обсуждением массового и авторского кино, в котором сон и поиски настоящей реальности становятся основой сюжета. Также запланированы дискуссии о научной стороне сновидений, встреча с художниками — участниками выставки. Завершится публичная программа серией воркшопов для молодежной аудитории, которые проведет Марта Яралова, ведущий специалист отдела медиатеки ГМИИ им. А.С. Пушкина.
СПРАВКА
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина — музейный комплекс, обладающий одним из крупнейших в России художественных собраний зарубежного искусства. Фонды музея насчитывают около 700 000 памятников, созданных мастерами разных эпох, — от Древнего Египта и античной Греции до наших дней. В Главном здании музея представлены знаковые произведения мировой живописи — картины Рембрандта, Рубенса, Боттичелли, Каналетто, Пуссена, мастеров Северного Возрождения и других выдающихся художников. Всемирно известна коллекция французского искусства XIX–XX веков, основу которой составили собрания меценатов Сергея Щукина и Ивана Морозова. Среди ее шедевров — знаменитые работы Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара, Поля Сезанна, Поля Гогена, Винсента ван Гога, Анри Матисса, Пабло Пикассо и других. В январе 2020 года в состав Пушкинского музея вошел Государственный центр современного искусства с филиалами во Владикавказе, Екатеринбурге, Калининграде, Нижнем Новгороде, Санкт-Петербурге и Томске.
Северо-Кавказский филиал ГМИИ им. А.С. Пушкина находится в регионе с богатым разнообразием культур и традиций, что определяет его деликатный стиль взаимодействия с местным сообществом. Проекты филиала, связанные с интерпретацией традиционного историко-культурного и природного наследия современными средствами, направлены на формирование единого культурного пространства Северного Кавказа. Деятельность филиала способствует объединению творческих сил современных авторов и включению актуального искусства в традиционный локальный контекст.
Коллекция медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина начала формироваться в 2017 году благодаря поддержке меценатов музея. С тех пор частью собрания стали более 30 работ российских и зарубежных авторов. В основе коллекции лежит трансисторический подход, в рамках которого все новые поступления рассматриваются через призму истории искусств для показа связи между современным искусством и коллекцией Пушкинского музея.
Пресс-служба Северо-Кавказского филиала ГМИИ им. А.С. Пушкина:
Лолита Айлярова
+7 (918) 833-53-30
lolita.ailyarova@ncca.pushkinmuseum.art
Пресс-служба ГМИИ им. А.С. Пушкина:
+7 (499) 678-34-27
pushkinmuseum.art