Кураторы: Наталья Гончарова, Лариса Гринберг, Надежда Гура
«Искусство быть» — инклюзивный проект, который разрабатывается на поле пересечения различных дисциплин: современного искусства и психологии, социальной реабилитации, педагогики, арт-терапии. Выставочный проект во Владикавказе представляет собой адаптированную версию проекта, который в 2019 году был реализован Московским ГЦСИ совместно с Благотворительным фондом «Гольфстрим». Московская выставка включала в себя семнадцать работ современных художников. Важными критериями отбора произведений для выставки явились реабилитационная и художественная стороны проектов, их смысловая наполненность, эмоциональная составляющая. Ключевой аспект выставки – открытость и доступность восприятия для любой аудитории, но, в первую очередь, для людей с нарушениями в моторной, сенсорной, эмоциональной, коммуникативной, поведенческой, ментальной сферах.
В состав выставки во Владикавказе войдут восемь работ следующих художников: Вероники Павленко и студии «Особые художники» (Москва), Елены Рэмбо (Пермь), Ростана Тавасиева (Москва), Дарьи Боголюбовой-Кузнецовой (Москва), Маркуса Мартиновича (Москва – Дюссельдорф), Анны Семеновой-Ганц (Москва-Гамбург), арт- группировки «ЗИП» (Евгений Римкевич, братья Степан и Василий Субботины; Краснодар) и Леонида Тишкова (Москва). Посетители увидят серию живописных работ, видео-, звуковые-, мультимедийные инсталляции, интерактивные объекты.
В состав выставки во Владикавказе войдут восемь работ следующих художников: Вероники Павленко и студии «Особые художники» (Москва), Елены Рэмбо (Пермь), Ростана Тавасиева (Москва), Дарьи Боголюбовой-Кузнецовой (Москва), Маркуса Мартиновича (Москва – Дюссельдорф), Анны Семеновой-Ганц (Москва-Гамбург), арт- группировки «ЗИП» (Евгений Римкевич, братья Степан и Василий Субботины; Краснодар) и Леонида Тишкова (Москва). Посетители увидят серию живописных работ, видео-, звуковые-, мультимедийные инсталляции, интерактивные объекты.
ЛЕОНИД ТИШКОВ
СТЕНА
Инсталляция «Стена» посвящена слепоглухой Ольге Скороходовой, ученой, кандидату педагогических наук и писательнице. Эта рассказанная художником история погружает нас в мир «за стеной», в котором героине Тишкова приходилось жить. Инсталляция основана на книге Ольги Ивановны «Как я воспринимаю, представляю и понимаю окружающий мир». Она писала её несколько десятилетий, постоянно дополняя новыми историями из жизни человека без зрения и слуха. Таким образом «стена», отделяющая нас, зрячих и слышащих, от незрячих и глухих, становится центральным образом этой работы. Но самыми важными выразительными элементами инсталляции являются объекты, которые художник разместил на стене и подиуме, приоткрывая завесу, позволяя нам соприкоснуться с миром человека, живущего в темноте и тишине.
РОСТАН ТАВАСИЕВ
НАЩУПЫВАЯ
В своей инсталляции художник обращается к форме «черного куба», в котором самое важное заключено внутри. Он предлагает нам погрузиться в его объекты и наощупь отследить их пространственную интригу. Каждый объект иллюстрирует какое-либо понятие пространства: пустоту, фрактальность, переполненность. Внутри одного куба мы погружаемся вглубь фрактальной матрёшки. В другом — ощущаем пространственный лабиринт. В каждом кубе мы обнаруживаем различные геометрические формы, развивая пространственное мышление. Важный композиционный элемент работы — движение по кругу, идея возвращения становится центральной, соединяя цепочку различных способов познания.
МАРКУС МАРТИНОВИЧ
Я ТУТ, Я С ТОБОЙ
Молодой художник родился в 2006 году в русско-немецкой семье. В раннем возрасте врачи стали отмечать нестандартное развитие ребёнка. Ему был поставлен диагноз — аутизм и тяжёлая форма эпилепсии. Но болезнь не стала приговором, послужила поводом создать свой собственный мир, наполненный живописными образами, невероятными домашними перформансами, экспрессивными автопортретами, инсталляциями. Мама художника, желая поддержать сына во время
приступа, говорила: «Я тут, я с тобой». Позднее эта фраза проявилась в качестве основной идеи инсталляции. Она транслируется художником из стерильного пространства белой комнаты, но теперь она обращена к нам. Маркус будто разрывает своё замкнутое пространство, вырывается
из скорлупы болезни, делясь с нами возможностью сопричастности.
приступа, говорила: «Я тут, я с тобой». Позднее эта фраза проявилась в качестве основной идеи инсталляции. Она транслируется художником из стерильного пространства белой комнаты, но теперь она обращена к нам. Маркус будто разрывает своё замкнутое пространство, вырывается
из скорлупы болезни, делясь с нами возможностью сопричастности.
ДАРЬЯ БОГОЛЮБОВА-КУЗНЕЦОВА
ЛАБИРИНТ
«Лабиринт» Дарьи Боголюбовой-Кузнецовой — это художественный
объект с элементами игры и терапии, направленный на развитие пространственного мышления. Доска и желоба с шарами — инструмент, развивающий сенсомоторную реакцию, где нужно соединить визуальный образ с возможностью отследить путь шарика, определить варианты его движения. Это и поле для конструирования, где можно выстраивать закономерности, развивая мыслительные операции. Лабиринт позволяет коммуницировать посредством действий, даже не используя речь.
Выстраивание своего лабиринта — отражение организации внутреннего
состояния и мира человека. В зависимости от того, как сформулировать
задачу, её решение может способствовать развитию различных психических
свойств, операций и процессов.
объект с элементами игры и терапии, направленный на развитие пространственного мышления. Доска и желоба с шарами — инструмент, развивающий сенсомоторную реакцию, где нужно соединить визуальный образ с возможностью отследить путь шарика, определить варианты его движения. Это и поле для конструирования, где можно выстраивать закономерности, развивая мыслительные операции. Лабиринт позволяет коммуницировать посредством действий, даже не используя речь.
Выстраивание своего лабиринта — отражение организации внутреннего
состояния и мира человека. В зависимости от того, как сформулировать
задачу, её решение может способствовать развитию различных психических
свойств, операций и процессов.
ГРУППИРОВКА «ЗИП»
СТУДИЯ «ОСОБЫЕ ХУДОЖНИКИ»
СТУДИЯ «ОСОБЫЕ ХУДОЖНИКИ»
ШАЛАШ
Шалаш, вероятно, самое первое жилище человека, в котором он мог спрятаться от холода и дождей. Часто люди использовали для строительства шалаша ветки, траву, палки, шкуры животных, солому, кору деревьев и даже обломки льда. Современный шалаш можно построить из непромокаемой ткани, деревянных брусков,
веревок. Сегодня вам было предложено участвовать в творческом процессе. «К строительству шалаша мы приглашали всех желающих, потому что создание такого места не должно быть отчужденно, хотелось, чтобы участники придумывали его форму и наполнение. В пространстве без яркого света, насыщенных цветов и с приятными мягким на ощупь материалами можно провести время различными способами. Но при этом внутреннее пространство не заставляет тебя делать что-либо. Это место, где можно отдохнуть», — говорят художники.
веревок. Сегодня вам было предложено участвовать в творческом процессе. «К строительству шалаша мы приглашали всех желающих, потому что создание такого места не должно быть отчужденно, хотелось, чтобы участники придумывали его форму и наполнение. В пространстве без яркого света, насыщенных цветов и с приятными мягким на ощупь материалами можно провести время различными способами. Но при этом внутреннее пространство не заставляет тебя делать что-либо. Это место, где можно отдохнуть», — говорят художники.
ВЕРОНИКА ПАВЛЕНКО
И СТУДИЯ «ОСОБЫЕХУДОЖНИКИ»
И СТУДИЯ «ОСОБЫЕХУДОЖНИКИ»
АРТ-КНИГА
Арт-книга — коллективная работа семнадцати участников студии «Особые художники». «Правила поведения в городе» — это изображения на пяти холстах с описанием различных ситуаций в городской среде. «Особые художники» высказывают свои версии «правильного» и «неправильного» поведения в разнообразных ситуациях, возникающих при посещении общественных мест, пишут короткие тексты о «поведении в городе» и иллюстрируют их. Этот проект является ярким и выразительным примером того, что авторы книги (люди с ментальными особенностями) могут увидеть привычные ситуации в необычном ракурсе, обладают прекрасным чувством юмора и владеют большим арсеналом изобразительных средств.
ЕЛЕНА РЭМБО
КРАСИВЫЙ ЖЕСТ
В работе «Красивый жест» автор поднимает вопросы альтернативной коммуникации и её эстетизации. «Красивый жест» — это серия видеоинтервью со слабослышащими людьми, которые делятся личными историями. Мы привыкли считать устную речь главным языком людей. Но существуют и другие приемы выражения чувств и мыслей — невербальные приемы коммуникации. Люди с нарушением слуха используют язык жестов и мимики. И в отличие от устной речи, которая достигает ушей последовательно, язык глухих показывается и воспринимается одновременно. Мы способны передать больше информации, используя даже один жест. Преобразовывая речевое сообщение из акустической формы в мимико-жестовый код, мы становимся свидетелями своеобразного «кодирования информации». Елена Рэмбо маркирует руки светящейся краской, удваивая экспрессию речи. Смещая акцент с предмета сообщения на интригующую красоту сурдоперевода, художница осмысляет жестовый язык в качестве языка искусства.
АННА СЕМЁНОВА-ГАНЦ
СЛОВА И ЛЮДИ
Художница создает свои работы на стыке разных жанров современного искусства, приглашая зрителей стать частью коллективного исследовательского процесса. Её работы сфокусированы на отношениях между пространством, человеком и объектом. Такого рода действа могут разворачиваться на театральной сцене, в городском пространстве, в музее. В этом проекте — социальной скульптуре — художница предлагает каждому посетителю выйти на сцену и сообщить о том, с какими травмирующими псевдо-утешениями ему приходилось встречаться. Интервью записываются на видео, которые сразу же и демонстрируются. В конце выставки будет смонтирована полная версия фильма.
Анна Кабисова
СЕКРЕТЫ
Название инсталляции и то, как она выглядит, сразу даст намек тем, кто родился до начала 90-х годов, что это отсылка к детской игре «Секретики». «Секретики» – это тайники, которые делали все советские дети, небольшая ямка в земле, в которую нужно было положить что-то из своих сокровищ – высушенный цветок, фантик, бусинку и сверху накрыть кусочком стекла, а потом ямку вновь засыпать землей или песком, забыть, а через какое-то время вспомнить и раскопать этот клад.
Так вот, дети, с которыми мне посчастливилось заниматься в прошедшем учебном году – такие вот сокровища, секреты, открывающиеся тем, кто пытается найти к ним ключ.
С детства я мечтала делать что-то полезное для других, мечты о преобразовании мира были слишком наивными, чтобы стать реальностью. Прошло много времени, прежде чем я поняла, что нужно делать что-то маленькое, не очень значительное, но от этого будет больше пользы, чем от бесперспективных грез о лучшем мире.
Для меня эти дети – учителя. Я учусь у них искренности, нестандартному взгляду на вещи, любопытству к обыденности. А я им просто помогаю сосредоточить свой взгляд на красоте света, цвета, формы и жизни во всех проявлениях.
Чтобы зрителям легче было найти ключ к представленным «секретам», я записала интервью с их мамами и родственниками.
Так вот, дети, с которыми мне посчастливилось заниматься в прошедшем учебном году – такие вот сокровища, секреты, открывающиеся тем, кто пытается найти к ним ключ.
С детства я мечтала делать что-то полезное для других, мечты о преобразовании мира были слишком наивными, чтобы стать реальностью. Прошло много времени, прежде чем я поняла, что нужно делать что-то маленькое, не очень значительное, но от этого будет больше пользы, чем от бесперспективных грез о лучшем мире.
Для меня эти дети – учителя. Я учусь у них искренности, нестандартному взгляду на вещи, любопытству к обыденности. А я им просто помогаю сосредоточить свой взгляд на красоте света, цвета, формы и жизни во всех проявлениях.
Чтобы зрителям легче было найти ключ к представленным «секретам», я записала интервью с их мамами и родственниками.