Владимир Турусов – выпускник иконописной школы Ставропольской духовной семинарии, где ориентируются на стиль московской иконописной школы (сформировавшейся в Свято-Троицкой Сергиевой лавре), расцвет которой пришелся на конец XIV – XV века.

Художник, будучи глубоко верующим человеком, следует традиции, обозначенной заведующим иконописной школы при Московской духовной академии архимандритом Лукой (Головков), суть которой заключается в том, что икона – есть молитва, прочувствованный разговор иконописца с Богом. Поэтому мастер постоянно делает свой выбор – осознанно или интуитивно приближается к первообразу или отдает дань «своей человечине», допуская личную интерпретацию образов. «Ложь, когда, освоив ремесло, дальше технологии художник не идет».

Испытавший влияние визуальной культуры Северного Кавказа и Закавказья, Владимир Турусов вдохновляется иконами древней Сванетии и зодчеством южного Дагестана, архитектурой древних аланских храмов и наивным искусством осетинских скульпторов конца XIX – начала XX века Сико Каркусова, Сосланбека Едзиева и его последователей братьев Кайтуковых, творчеством средневекового армянского художника-миниатюриста Тороса Рослина. На иконах Владимира Турусова лики Спаса, святителей и Богородицы суровы и аскетичны, что сближает их с древними иконописными образцами.

В своей работе иконописец использует натуральные материалы и пигменты, например, яичную темперу, льняное масло, а также старые доски, которые он обрабатывает вручную, отдавая дань технологиям византийской иконописной школы.

Эта же эстетика простоты и нарочитой безыскусности прослеживается и в выполненных им окладах, материалом для которых служат медь, латунь, алюминий. Именно оклады, которые характеризуют его авторский почерк, делают иконы Владимира Турусова такими самобытными и узнаваемыми. Привычные вставки из полудрагоценных камней, вмонтированные в грубую поверхность металлического оклада, соседствует с подлинными сокровищами – деталями, связанными с личной памятью художника: осколком фарфоровой чашки, кусочком театрального номерка, бабушкиными орденами, брошью с раскрошенной эмалью, напоминающей старинную бирюзу. Несмотря на фрагменты предметного мира, волей художника попавшие из привычной среды в сакральное поле иконы и привнесшие в нее земное мироощущение, святость образа, который прежде всего создается для молитвенного предстояния, не нарушена.

Наталья Мусаева, искусствовед: «Турусова притягивают в иконописи первообразы, наполненные чувством глубокой истинной веры. Поэтому, при взгляде на работы мастера, возникает не просто чувство эстетического наслаждения: ты не только любуешься образами, но хочешь предстоять перед ними, вступать с ними в диалог. В его иконах нет ничего лишнего, что бы отвлекало от созерцания образа; лики, жесты притягивают взор. Особенно привлекает мастера образ Богородицы в многочисленных ее типах. Их трогательная простота, искренность настраивают на молитвенный лад. И даже светские люди, ценители церковной культуры не остаются равнодушными при взгляде на иконы Турусова. Современному человеку, чье сознание перенасыщено картинками из Интернета, необходимо такое созерцание, восстанавливающее систему его духовных приоритетов».
Владимир Турусов родился в 1970 году в селе Левокумское Ставропольского края. В 2005 году окончил иконописную школу при Ставропольской духовной семинарии, где учился у отца Сергея Рыбина. Член Творческого союза художников России. Иконы мастера украшают церкви Ставропольского края, находятся в частных коллекциях.

Организатор: Северо-Кавказский филиал Государственного музея изобразительных искусств
им. А. С. Пушкина
Сроки проведения: 25 августа – 20 сентября 2022
Владикавказ, ул. Никитина, 22 СКФ ГМИИ им. А.С. Пушкина