13 декабря 2024 года в Северо-Кавказском филиале Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина состоится открытие выставки «Не изменяя дару», посвященной 85-летию осетинского художника Таймураза Айларова.

Лейтмотив выставки произведений Таймураза Айларова – жизнь творца, следующего своему дару, пронизанная преданностью своей земле и любовью к своему народу. Как любая ретроспектива, выставка настраивает на неспешное знакомство с разными этапами творчества художника, ценностями, которым он служит и которые исповедует, не будучи зависимым от политического фона, стремительно меняющихся декораций благоденствующей, разваливающейся, собирающей себя страны. На живописных полотнах мастера запечатлены многие трагические события современной истории Осетии, даже в произведениях, написанных в жанрах пейзаж и натюрморт, прослеживается глубокий драматизм, переживания тонко чувствующей души, остро реагирующей на явления этого мира, – как болезненные, так и вдохновляющие, вселяющие надежду.

В экспозиции живописные произведения художника собраны в блоки и скреплены темами и определенным настроением, связанным с переживанием и мироощущением автора в тот или иной период его жизни. Творчество Таймураза Айларова 70-х годов пронизано юношеской восторженностью и глубокой нежностью к миру, близким, семье. Период с 80-х по 90-е годы, представлен на выставке работами «Сеятель», «Голгофа», «Горе кукол и идолов». Созданные в это время произведения, – реакция художника на происходящий вокруг слом эпохи, сопровождаемый военными конфликтами и природными катаклизмами, их отличает драматизм, вызванный беспомощностью перед лицом тяжелых перемен и беспокойством о настоящем и будущем своего народа. Начало 2000-х в творчестве художника отмечено духовными исканиями, которые отражены в живописных произведениях на христианские темы: «Распятие», «Страждущий». В полотнах «Скорбное ожидание» и «Трагическая ночь 2 сентября» передано чувство смирения перед неизбежностью. Произведения, созданные в это время – это попытка творца трансформировать свои переживания, связанные со следующими друг за другом трагедиями – сходом ледника Колка и терактом в Беслане – в художественные высказывания, призванные облегчить личную душевную боль и боль тех, кто потерял своих близких. Обращаясь в своих работах к сложным, эмоционально напряженным темам, художник избегает использования прямых, плакатных образов, обращаясь к языку символа и аллегории, что приравнивает его живописные произведения к произведениям – образцам высокой поэзии, такой способностью воздействия на зрителя они обладают. Два последних десятилетия для Таймураза Айларова оказались наиболее спокойными. К художнику, как будто бы вернулось мироощущение, с которым он творил в ранний период своего творчества. Работы «Таранджелос», «Порыв», «Отара отца», созданные в последние годы пронизаны ностальгией по родному селу – Кадисар, патриархальному горскому быту, беззаботному детству.

Живописные произведения Таймураза Айларова отличает узнаваемый стиль, которому он неизменен на протяжении всей своей творческой жизни. Точную характеристику художественному почерку Таймураза Айларова дала владикавказский искусствовед Валентина Зима. «…Таймураз Айларов – художник философской цельности и того широкого ритмического звучания, свойственного осетинской народной песне. Его можно считать художником одной темы – «осетинский народ». Он использует все возможные жанры, чтобы подойти к живописно-пластическому выражению своих мыслей о прошлом и будущем осетинского народа, и воскрешает на холстах образы едва не потерянной истории. Художник считает язык реалистической живописи неисчерпанным и стремится открыть его неведомые тайники. Одна из особенностей живописного дара – Стиль художника – узнаваем, он пишет широко, словно лепит из глины. Да и палитра его строга: цвет земли и скал, трав и мхов. Но наступают периоды, когда цвет словно взрывается, не в силах сдержать восхищение обликом скалистых вершин («Полдень») и в том случае, когда реальность в своей жестокости не дает моральной опоры: «Сожженный порог», «Ущелье скорби». Когда народу угрожает быть растасканным по сектантским, торговым и криминальным закоулкам, творчество такого живописца как Таймураз Айларов – это целительный родник духовной гармонии и путь провидца…»

В далеком 1999 году часть произведений, представленных на выставке «Не изменяя дару», была показана в художественной галерее «Ир-Арт» в Центральном доме художника в Москве. Выставка имела успех у посетителей – обычных зрителей и представителей профессионального сообщества. Живопись Таймураза Айларова не оставила равнодушным московского искусствоведа Григория Климовицкого, который случайно заметил картины и был впечатлен. Г. Климовицкий – автор монографии, посвященной творчеству Таймураза Айларова. В ней он отметил важную способность национального художника не замыкаться в узких рамках национальной традиции, а поднять народное понимание красоты на профессиональный уровень «…Он вобрал в себя и переплавил все достижения мирового искусства, стремясь передать идущим вслед поколениям этические и этнические сокровища родной Осетии…» (Г. Климовицкий).

На выставке будет представлено более _____ живописных произведений Таймураза Айларова, видеофильм о художнике.

Открытие выставки состоится 12 декабря в 17:00 в СКФ ГМИИ им. А.С. Пушкина, Никитина, 22

6+

СПРАВКА

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина — музейный комплекс, обладающий одним из крупнейших в России художественных собраний зарубежного искусства. Фонды музея насчитывают около 700 000 памятников, созданных мастерами разных эпох, — от Древнего Египта и античной Греции до наших дней. В Главном здании музея представлены знаковые произведения мировой живописи — картины Рембрандта, Рубенса, Боттичелли, Каналетто, Пуссена, мастеров Северного Возрождения и других выдающихся художников. Всемирно известна коллекция французского искусства XIX–XX веков, основу которой составили собрания меценатов Сергея Щукина и Ивана Морозова. Среди ее шедевров знаменитые работы Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара, Поля Сезанна, Поля Гогена, Винсента ван Гога, Анри Матисса, Пабло Пикассо и других. В январе 2020 года в состав Пушкинского музея вошел Государственный центр современного искусства с филиалами во Владикавказе, Екатеринбурге, Калининграде, Нижнем Новгороде, Санкт-Петербурге и Томске.

Северо-Кавказский филиал ГМИИ им. А.С. Пушкина находится в регионе с богатым разнообразием культур и традиций, что определяет его деликатный стиль взаимодействия с местным сообществом. Проекты филиала, связанные с интерпретацией традиционного историко-культурного и природного наследия современными средствами, направлены на формирование единого культурного пространства Северного Кавказа. Деятельность филиала способствует объединению творческих сил современных авторов и включению актуального искусства в традиционный локальный контекст.

Таймураз Татариевич Айларов — родился 2 июня 1939 г. в с. Кадисар Южной Осетии

1964 г. – окончил художественно-педагогическое отделение Северо-Осетинского педагогического училища

1975 г. – окончил Московский государственный академический институт им. В. И. Сурикова

Член Союза художников РФ, Заслуженный художник РСО-Алания, Народный художник РСО-Алания. Произведения находятся в собрании художественного музея им. М.С. Туганова (Владикавказ).

Пресс-служба СКФ ГМИИ им. А.С. Пушкина:

Лолита Айлярова

+7 (918) 833-53-30

lolita.bugulova@mail.ru